Дмитрий Дмитриевич Шостакович.
Дмитрий Шостакович был одним из величайших композиторов и пианистов XX века не только в России, но и в мире, учителем, героем социалистических рабочих и советским народным артистом.
Его путь к творческим вершинам был трудным и неловким. Музыкант родился в начале века. Его детство пришлось на период после первой революции. Его молодость характеризовалась демонтажем основ старого имперского общества и созданием нового государства.
Именно в этой обстановке разрухи, гражданской войны и опустошения после Первой мировой войны развивался его талант. Известно, что композитор был истощен годами учебы и жил в состоянии полной и крайней нищеты. Однако сложные обстоятельства не отвратили его от музыки.
Решительность Шостаковича окупилась уже в зрелом возрасте. Хотя трудности возникали, они в основном были связаны с политикой нового руководства государства, органов государственной власти.
Музыкант был известен своим трудолюбием и способностью много работать. Он мог работать часами без сна.
Композитору пришлось отдать честь более чем 40 важным произведениям, известным во всем мире. Помимо крупных проектов, он работал над партитурами для кино и театральных постановок, а также над небольшими, более инструментальными проектами.
Ранние годы
Композитор Дмитрий Шостакович родился 25 сентября 1906 года. В столице — Санкт-Петербурге. Будущий композитор, маэстро музыкального искусства, имел довольно простое сельское рабочее происхождение. Однако это не так интересно: он родился в Санкт-Петербурге в 1906 году.
Д.Д. Шостакович в детстве.
По отцовской линии предки молодого человека на протяжении многих поколений были профессиональными повстанцами. Его прадед участвовал в польской революции, за что был сослан на Урал.
Деда будущего композитора звали Болеслав. Этот человек активно сотрудничал с членами «Ранд и Уилл» — радикального кружка, который боролся с царизмом и монархическими режимами, используя жесткие террористические методы. Он помог организовать побег важных революционеров. В какой-то момент он был арестован и сослан в Сибирь.
Отец Шостаковича, Дмитрий, принимал участие в событиях 1905 года. Он был одним из участников демонстрации и предоставил активистам квартиру для печати пропагандистских материалов. Формально он работал в Доме простых людей и занимал в то время довольно скромную должность.
Дмитрий Шостакович в молодости.
Известно, что Дмитрий Шостакович, отец композитора, был большим любителем музыки. Он любил петь и романсы и обладал сильным, красивым голосом.
Его мать играла на пианино. О ее образовании известно немного. Достоверно известно, что он происходил из скромной, но богатой семьи. Дед Шостаковича по этой линии был шахтером и меценатом.
О детстве композитора известно немного. Первые сведения относятся к 1915 году, когда молодой человек поступил в гимназию и начал получать общее образование.
Примерно в это время Шостакович посетил театр и увидел «Сказку о султанском императоре» Римского-Корсакова, что оказалось роковым событием. Он был настолько впечатлен, что захотел стать профессиональным композитором.
Д.Д. Шостакович в молодости.
В это же время состоялись его первые уроки музыки. Сначала учителем Шостаковича была его мать, которая очень хорошо играла на фортепиано. Затем, когда ее знаний и навыков стало недостаточно, женщина обратилась к профессиональному учителю. Вторым учителем Шостаковича был И. Гроссе.
Примерно через два года молодой человек оставил преподавание. Он видел в мальчике исключительно исполнителя, но юноша хотел стать композитором. У него уже был композиторский опыт: в 1918 году молодой человек познакомился с известным дореволюционным музыкантом Глазуновым.
Знакомый с произведениями Шостаковича и его выступлениями, дирижер заинтересовался перспективным молодым человеком. По его настоянию будущий композитор поступил в Санкт-Петербургскую консерваторию.
Ему была предоставлена возможность учиться у лучших преподавателей. Среди его учителей были Н. Соколов и М. Штейнберг.
Молодой Дмитриевич Шостакович.
Во время учебы Шостакович проявил необыкновенный музыкальный талант. Из-под его пера вышло первое крупное произведение — скерцо F-moll. Его оркестровые произведения стали необычайно зрелыми.
Молодой человек стремился развиваться как композитор. Однако у него не было никакой подготовки для выступлений.
Чтобы компенсировать этот недостаток, в 1920 году Шостакович поступил на фортепианное отделение, где учился играть на инструменте параллельно со своими сочинениями.
Творческий путь
Во время учебы он познакомился со многими перспективными музыкантами, среди которых М. Юдина, В. Щербачев и Б. Асафьев. Позже его коллеги и друзья стали выдающимися художниками.
Обучение игре на фортепиано дало Дмитрию Дмитриевичу новый импульс для развития. Шостакович начал свою серьезную творческую биографию в начале 1920-х годов. Во время обучения игре на фортепиано он написал еще несколько важных произведений: «Три фантастических танца и две басни» Крылова.
События революции 1917 года, Первой мировой и Гражданской войн легли тяжелым и неблагодарным бременем на его учебу в консерватории. Страна медленно, но верно приближалась к краю пропасти.
У рабочих и художников не было денег. Зарабатывать деньги на музыке стало невозможно. После падения империи государство охватили разруха и голод.
Эти условия были непростыми для Шостаковича. В отличие от многих своих коллег и однокурсников, бросивших музыку из-за невозможности выдержать финансовое бремя, Дмитрий Дмитриевич продолжал учиться.
В этот период композитор сильно похудел и устал, но даже не думал отказываться от своих любимых произведений. При первой же возможности композитор отправился в филармонию, где слушал музыку и расширял свой кругозор.
Шостакович-старший умер в 1922 году. После смерти отца семья лишилась средств к существованию. Абсолютная нищета, голод и усталость ослабили композитора. Вскоре здоровье молодого человека ухудшилось, и он перенес серьезную операцию, которая оказалась почти смертельной.
Для достижения своей цели он устроился работать шофером в кинотеатр. Его задачей было озвучивать немые фильмы. Ситуация несколько улучшилась. Глазунов принял самое активное участие в судьбе композитора и помог ему получить стипендию.
После перенесенных испытаний Шостакович окончил фортепианное отделение в 1923 году, а через два года — консерваторию как опытный композитор.
Его дипломной работой стала Первая симфония. Работа показала, что Дмитрий Шостакович был независимым и индивидуальным композитором с уникальной техникой.
Композитор Дмитрий Дмитриевич Шостакович.
После окончания университета Шостакович поступил в аспирантуру. Временно он работал преподавателем в музыкальной академии; через два года творчеством восходящей звезды начали интересоваться зарубежные артисты.
В 1927 году немецкий дирижер Бруно Вальтер вступил в контакт с Шостаковичем. Он отправил ему свой первый согласованный счет. Вскоре проект был реализован за рубежом и во многих крупных странах. Через несколько лет Шостакович стал известным во всем мире композитором.
1920-е годы были отмечены публикацией многих других произведений: в октябре вышли «Майский день» и «Симфоническое посвящение».
В новом десятилетии Шостакович написал одно из самых важных и новаторских произведений за всю свою карьеру — «Леди Макбет» для Мсенской оперы.
Постановка состоялась в 1934 году. Спектакль пользовался огромной популярностью и шел полсезона. Затем, с запозданием, опера была раскритикована в прессе.
Историки считают, что пересмотр был инициирован лично Сталиным, где ему не понравилось произведение.
Дмитрий Дмитриевич понимал, что творческое возбуждение необходимо снять.36 Композитор закончил четвертый контракт, экспериментальный, как и многие произведения Шостаковича.
Он хотел попробовать новую работу, но передумал. Воспоминания о критике были очень свежи. Кроме того, музыкант предполагал, что он обслуживает клиентуру с едкими статьями. Все репетиции прекратились, и композитор отложил работу до лучших времен.
В. Маяковский, Шостакович, Мейерхольд и Родченко.
Вместо этого, в 1937 году Состакович представил свой пятый договор. Она была написана в классической форме и имела характерную и типичную фактуру.
Сталин положительно отозвался о произведении и обратил внимание на поведение самого композитора.
В конце десятилетия Дмитрий Дмитриевич получил звание профессора в родной консерватории, а в 39 году публика увидела его шестой концерт.
Шостакович работал в Ленинграде в годы, предшествовавшие Второй мировой войне, и в первые месяцы после ее начала. Только осенью 41-го года, когда ситуация стала критической, он решил переехать в Кибичев (Самара).
Композитор работал над седьмым контрактом в период активного противостояния. После завершения проекта он был выполнен в осажденном Ленинграде. Вскоре после этого она была представлена за рубежом. Вскоре после этого родилось восьмое соглашение.
В этот же период Дмитрий занимался камерной музыкой для небольшого количества инструментов. После войны власти использовали любую возможность, чтобы осудить творчество Состаковича, обвиняя его в преклонении перед западными и городскими тенденциями.
Композитор ушел с должности преподавателя и был уволен из консерватории из-за своей ненадежности. Хорошо известно, что преследование неугодных началось со Жданова.
Дмитрий Шостакович за роялем в ВОКе (Пан — Греческая культурная ассоциация с зарубежьем), фотопортрет, 1942 год.
В ответ на нападки властей и официальной прессы Шостакович следующие несколько лет работал неофициально. Он не решался организовывать выступления со своими композициями.
Пауза, какой бы странной она ни казалась, пошла на пользу: в начале 1950-х годов он отправился в Лейпциг, где был членом жюри музыкального конкурса. Во время своего пребывания в Германии Шостакович подробно изучал Иоганна Себастьяна Баха.
Дмитрий Дмитриевич Шостакович.
Дмитрий Дмитриевич был настолько впечатлен произведениями композиторов прошлых веков, что по возвращении написал более 20 собственных композиций.
1950-е годы были очень продуктивным периодом. Помимо прочего, Состакович создал несколько важных проектов, в том числе десятое и одиннадцатое соглашения. А на заре 1960-х годов он написал свои двенадцатый и тринадцатый договоры.
В 1960-х годах, когда власть Хрущева окончательно закончилась, композитор получил свободу для продолжения творчества: после изгнания Никиты Сергеевича и начала периода застоя произведения Состаковича приобрели меланхоличную атмосферу, отражающую внутреннее состояние композитора.
Композитор работал до конца своей жизни. В начале нового десятилетия он продолжал экспериментировать с жанрами и музыкальными структурами. Родилось Пятнадцатое соглашение.
Последним произведением Шостаковича была соната для альта и фортепиано.
Личная жизнь
Музыкант женился три раза. Первой женой композитора была ученый и астрофизик Нина Василива Варзал. Однако она отказалась от перспектив и карьеры в пользу того, чтобы проводить время с семьей.
Дмитрий Шостакович и Нина Варзар
Пара познакомилась, когда композитор был еще студентом. У супругов было двое детей: сын Максим и дочь Галина.
Дмитрий Шостакович с дочерью Галиной в 1940-х годах.
В 1956 году в личную жизнь Дмитрия Шостаковича вошла его вторая жена, Маргарита Кайнова. Однако брак продлился всего три года, и в 1959 году композитор женился в третий раз на Ирине Супинской.
Дмитрий Шостакович и Ирина Супинская.
Смерть композитора
В последние годы своей жизни Дмитрий Шостакович боролся с тяжелой болезнью. Он страдал от бокового амиотрофического склероза — патологии, которую до сих пор трудно вылечить. Его часто «приглашали» врачи всех мастей. Вскоре врачи диагностировали у нее рак легких.
Несмотря на проблемы со здоровьем, он активно работал до самого конца. В конце концов, он смог завершить начатые композиции.
Известный композитор Дмитрий Шостакович умер 9 августа 1975 года от многочисленных осложнений злокачественной опухоли легких. Он похоронен во второй части Новодевичьего кладбища в Москве.
Интересные факты
- Свою первую композицию композитор начал писать в возрасте девяти лет. Серьезная любовь к музыке пробудилась у композитора в подростковом возрасте. Именно тогда он начал готовиться к профессиональной карьере.
- Как и многие перспективные люди, его талант был признан не сразу. Известный музыкант Александр Гилоти, ученик самого Ференца Листа, изучив творчество композитора, сказал, что тот не обладает ни талантом, ни композиторскими способностями.
- В возрасте 13 лет биография Шостаковича направила его на путь профессиональной музыки. Он вошел в консерваторию. Он с отличием окончил университет в 19 лет, выпустив свой знаменитый первый договор.
- Композитор стал известен за рубежом раньше, чем в своей стране.
- Как и многие другие деятели искусства, Шостакович в конце 40-х годов находился под рулем репрессий. Однако дело закончилось относительно мирно. Он был отчислен из консерватории и лишен звания профессора. Композитор вскоре смог восстановить свой престиж.
Несмотря на счастливый исход, Шостакович опасался новых репрессий. Было известно, что у него наготове «аварийный чемодан» на случай проверки чеков.
В течение многих лет композитор переживал спады, но все было хорошо. Его благоразумие не вызывало удивления. Многие из родичей Шостаковича были репрессированы. Тяжелая участь постигла и друзей композитора. Довольно много коллег были отправлены в лагеря или находились в исполнительном листе.
- Дмитрий был страстным футбольным болельщиком.
- Он также был известен как азартный игрок и очень успешный.
Слушать композиции
Избранные произведения
- Контракт № 1 F-Moll, op. 10 (1924-1925). Премьера — 12 мая 1926 года, Ленинград.
- Большой зал филармонии. Ленинградский филармонический оркестр, дирижер Н. Марко.
- Соглашение № 2 h-dur «К Октябрю», op. 14, имеет заключительный припев поэмы в A
- Безыменский (1927). Премьера — 5 ноября 1927 года, Ленинград, Большой зал Филармонии. Оркестр и хор Ленинградской филармонии.
- Контракт № 3 ES-DUR «Mayday», op. 20, в заключительном припеве стихотворения С.
- Кирсанов (1929). Премьера — 21 января 1930 года, Ленинград. Оркестр и хор Ленинградской филармонии, маэстро А. Горький.
- Соглашение № 4 C-Moll, op. 43 (1935-1936). Премьера — 30 декабря 1961 года, Зал консерватории, Москва. Оркестр Московской филармонии, маэстро К. Кондрашин.
- Соглашение № 5 D Mall, op. 47 (1937). Премьера — 21 ноября 1937 года, Ленинград, Большой зал Филармонии; оркестр Ленинградской филармонии, дирижер Е. Мравинский.
- Соглашение № 6 часов, op. 54 (1939) 3 части. Премьера — 21 ноября 1939 года, Большой зал Филармонии, Ленинград, под руководством Е. Мравинского, Ленинградский филармонический оркестр.
- Договор № 7 Ц-ДУР «Ленинградская», оп. 60 (1941). Премьер — 5 марта 1942, Куйбышев, культуролог. Оркестр Большого театра, маэстро С. Самосуд.
- Соглашение № 8 C-Moll, op. 65 (1943), посвященное Е. Мравинскому. Премьера — 4 ноября 1943 года, Зал консерватории, Москва, под управлением Е. Мравинского, Государственный академический симфонический оркестр СССР.
- Соглашение № 9 es-dur, op. 70 (1945) 5 частей. Первое исполнение — 3 ноября 1945 года, Большой зал Филармонии, Ленинград; под руководством Е. Мравинского, Ленинградский филармонический оркестр.
- Соглашение № 10 e-moll, op. 93 (1953). Премьера — 17 декабря 1953 года, Большой зал Филармонии, Ленинград; оркестр Ленинградской филармонии, дирижер Е. Мравинский.
- Соглашение № 11 G Mall «1905», op. 103 (1956-1957). Премьера — 30 октября 1957 года, Зал консерватории, Москва, Государственный академический симфонический оркестр СССР под управлением Н. Рахлина.
- Соглашение № 12 D Mall «1917», op. 112 (1959-1961), посвященное памяти Ленина. Премьера — 1 октября 1961 года, Большой зал Филармонии, Ленинград; оркестр Ленинградской филармонии, дирижер Е. Мравинский.
- Консенсус № 13 b-moll, op. 113 (1962) 5 частей, бас, хор басов, оркестр текст Е. Евтушенко Премьера — 18 декабря 1962 года, Москва, зал консерватории В. Громадский (бас), Гнесин Государственный хор и хор института, оркестр Московской филармонии, маэстро К. Кондрашин.
- Симфония № 14, соч. Ф. Г. Лорки, на стихи Г. Аполлинера, В. Кюхельбекера и Р. М. Рильке, в 11 частях для сопрано, баса, струнных и ударных, 135 (1969). Премьера — 29 сентября 1969 года, Большой зал Академии хорового искусства имени Глинки, Ленинград, Г. Вишневская (сопрано), Е. Владимиров (бас), Московский камерный оркестр, дирижер Р. Баршай.
- Контракт № 15 ля мажор, соч. 141 (1971). Премьера — 8 января 1972 года, Москва, Симфонический оркестр Государственного телевидения и Всесоюзного радио, М. Д. Шостакович, дирижер.
- Скерцо фа минор, соч. 1 (1919).
- Тема и вариации в B-Dur, соч. 3 (1921-1922)
- Скерцо ми-бемоль мажор, соч. 7 (1923-1924)
- Сюита из балета «Золотой век», соч. 22а (1930)
- Две пьесы для оперы «Бедный Колумб» Э. Дресселя, соч. 23 (1929)
- Сюита из балета «Болт» (Балетная сюита № 5), Op. 27a (1931)
- Сюита из музыки к фильму «Золотые горы», соч. 30а (1931)
- Сюита из музыки «Гамлета», соч. 32а (1932)
- Сюита № 1 для джаз-оркестра (1934; сохранилась на клавире)
- Пять фрагментов, соч. 42 (1935)
- Сюита № 2 для джаз-оркестра (1938; сохранилась на клавишных)
- Торжественный марш для духового оркестра (1942)
- Балетная сюита № 2 (1951)
- Балетная сюита № 3 (1951)
- Балетная сюита № 4 (1953)
- Праздничное вступление ля мажор, соч. 96 (1954)
- Сюита для эстрадного оркестра (1950-е годы)
- Увертюра на русские и киргизские темы, ор. 115 (1963)
- Траурно-триумфальная прелюдия в память о героях Сталинградской битвы, ор. 130 (1967)
- Октябрь. Симфоническая поэма, соч. 131 (1967)
- Марш советской милиции для духового оркестра, ор. 139 (1970)
Оперы и оперетты :
- Нос» — трехактная опера по одноименной повести Н. В. Гоголя, из либретто Шостаковича, Ценова, Ионина и Замятина, 15 (1927-1928). Премьера: 18 января 1930 года, Мари Опера, Ленинград.
- Леди Макбет Мценского уезда — опера в четырех действиях по либретто Шостаковича и Прайса, по одноименной повести Н. Лескова, соч. С. Лескова, соч. 29 (1930-1932) — премьера: Ленинград, Мари Опера, 22 января 1934 г. 114 (1953-1962);
Первая загрузка: Москва, Московский академический музыкальный театр имени К. С. Станиславского и В. И. Немировича-Данченко, 8 января 1963 г. 105 (1957-1958).